“新疆山水最适合用国画表达”

　　天山网-新疆日报记者 玛依古丽·艾依提哈孜

　　松林郁郁，云海苍苍，山中小径上的牧民赶着牛群，怡然欢欣。细腻的工笔、流畅的写意，这幅名为《天山之上有我家》的国画作品具有浓郁的艺术感染力。

　　在第七届天山文艺奖获奖榜单上，中国美术家协会会员、新疆美术家协会驻会副主席艾力江·买买提的这幅作品获得美术奖。“这就是我可爱的家乡，我把云端的天山画到了生活中。”他深情地说道。

“天山情——艾力江·买买提中国画作品展”开幕式。图片由受访者提供

　　自然中见人文，风景中见民俗，这是艾力江国画创作巧妙之处。今年1月，在新疆美术馆展出的“天山情——艾力江·买买提中国画作品展”里，他笔下的山川河流、林间草原，无不展现着他对自然和人文环境的深刻观察，为美丽新疆画下一幅幅生动的肖像。

　　国画创作讲究一个“意在笔先”，指的是先构思成熟再下笔。

　　艾力江出生在被誉为“塞外江南”的伊犁，他儿时生活在新源县，这里的“空中草原”——那拉提草原负有盛名，高峻的山峰、茂密的森林交相辉映，一到夏天各种野花竞相绽放，将草原点缀得绚丽多姿。这是艾力江最早对“美”的理解和认识。

　　艾力江一直对美术都很感兴趣，在中学时代，不管是不是自己年级的课程，他都主动“蹭”美术课听。

　　高中毕业，艾力江如愿考入新疆艺术学院中国画专业，在这里先后得到舒春光、李安宁等名师的教诲。“李安宁老师就像我的父亲一样，从学习、生活等各方面对我很照顾。毕业后直到他去世前，每年我都会去看望老师、交流绘画心得。”他说。

　　中华优秀传统文化博大精深，国画追求言有尽而意无穷的创作境界，让观赏者产生无穷的画外之思，以有限通达无限。“边疆处处赛江南”的绚丽自然风光，新疆各族人民的热情与坚韧，让艾力江认定：“新疆山水最适合用国画表达。”他从此走上笔墨营造诗意天山、展现祖国山河之美的绘画道路。

　　如果把艾力江的国画求学之路比作国画创作的“意在笔先”阶段，那么“笔到意到”则是他一生所追求的。

　　艾力江毕业后被新疆美术家协会录用，除了忙日常工作外，剩余的时间都进入到学习与创作中。

　　新疆美术家协会名誉主席吴奇峰这样评价艾力江的作品：“他长于以单纯的笔墨，辅以淡彩的写意手法借景寄情表达自己对故乡的爱，仿佛歌者以浅吟低唱来抒发内心热烈的情思，委婉而又动听。我以为这正是他作品的高明之处、动人之处。”

“天山情——艾力江·买买提作品集”封面。艾力江·买买提 摄

　　写意审美的重要来源之一是书法，书法以文字为基础，以线条为表现形式，书画同源说的就是书法与绘画相辅相成。从大学时代，艾力江就开始练习书法，至今从未停歇，“我一直在学习颜真卿，他的字古朴苍茫、广博厚重，和我对新疆大地的感受非常契合。”

　　除了书法，艾力江还有一个爱好是读古诗，读诗不仅能够提高精神境界，而且能带来审美愉悦，“因为痴迷国画，就会自觉地到中华优秀传统文化中汲取养分。我读唐诗宋词20多年，最喜欢李白的浪漫豪放。”

　　2013年艾力江在中央民族大学美术学院进修一年，结识了不少全国知名的国画家、理论家，开拓了眼界，大大提高了对传统艺术的认知。他的作品多次在国家级、自治区级各种美术展中展出。

　　艾力江也一直在学习研究中国画论，那些知名国画家锤炼笔墨，做人、作画的一致性深深感染了他，“国画的笔墨语言从某种角度来说就是一种哲学观，知名的国画家一生都重涵养。”以前是个急性子的他，长期学国画、画国画，也塑造了现在为人低调、真诚温和的性格，情感内敛而丰富。

　　美术评论家、画家贾德江说：“读他的山水画，不是那种强调震撼力、冲击力的大声说话的艺术，而是属于真情内蕴、平淡天真、如诗如歌轻声说话的作品。使我不禁想起《我们新疆好地方》这首旋律优美、传唱久远的新疆民歌。”

　　艾力江认为，人一定要懂得取舍，取你所需的，舍去你没有必要去追寻的，“国画的意境太深，而我目前达到的程度有限，我要不断追求，这是我的‘取’。”