魂系天山情更痴

草绿天山又一年（诗书画印兼备）。 周迅

　　关维晓

　　2022年12月30日凌晨，我收到挚友周迅先生去世的消息，一时不胜悲伤……

　　周迅先生原名叫周沛舜，曾师从当代著名岭南派画家关山月、黎雄才教授，1956年10月从中南美专（现广州美术学院）毕业后，义无反顾地告别亲人，前来支援新疆建设。到新疆后，他一直在《新疆画报》社从事编辑工作，享年93岁。他的作品以书法、中国画为主，兼及水彩画、篆刻等，其作品曾获“全国民间工艺美术书法大展”特别金奖等。

　　上世纪80年代初，一次，为了给“伊犁版画展”组稿，我从伊宁来到乌鲁木齐市，顺道拜访《新疆艺术》及新疆日报社的编辑朋友。之后的一天，我又来到《新疆画报》社办公室，恰逢周迅先生值班。此前，我已有版画作品在此刊发表，见面难免对他说几句感谢提携的话，他回答：“我们很感谢基层作者的大力支持，否则，拿什么作品来办刊物哦……”

　　没寒暄完，我被周迅先生桌上用毛笔书写的七言、五言格律诗稿中的大漠、金驼、天山、长风等词句吸引。看得出来，周先生的诗作除了韵律对仗之外，更注重激昂的诗情、生动的画意。于是，我便与他畅谈起边塞诗及格律诗的对仗韵律来，聊得颇为投机，深感相见恨晚。一时间，我来编辑部的目的倒成了其次。

　　1987年，我调入新疆艺术学院任教，愈发感到艺术修养对于画家的重要性。在我看来，周迅先生的诗作在题材内涵上与边塞诗相通，触景生情、情景交融、抒情言志和诗情画意，都是发自他当年作为文艺工作者的肺腑之情，且通俗易懂，如“天山、大漠、驼铃、寒宵月”的苍凉壮美，“瀚海风醉，戈壁炽热”的边塞视野，“边城金秋爽，塞外暮春浓”的地域气候特质，“日落大漠走金驼，黄沙红柳添风格”的绘画性，“莫愁白发催人老，留得丹青写雪莲”的奉献精神……

　　随着我与周迅先生交往的加深，我们的谈话地点从办公室挪到了他家里。周迅先生不热衷于人际应酬，基本上只有我们两人，也就任由我翻阅他的作品，有幸得见他更多水彩画原作，因而对他的作品有了比较系统的认识和理解。由此，我在新疆水彩画界又多了一位借鉴对象。相比起列阳先生作品的透明精准、色彩丰富，饶书贵先生下笔的奔放和作品的大气厚重，周迅先生在书法、国画滋养之下的水彩画又是另一种风采。

　　除作画外，他作为刊物美编及书法家，无论是书法作品，还是方寸之间的手稿，从字里行间、点画撇捺到章法铺陈，尽显他自幼临帖且终身不辍的深厚学养。

　　周迅先生退休后，又迷上了太极剑，他对太极剑与书法之间的深刻感悟和独到体验，在一篇关于其艺术经历的自述中表达得很透彻：“……清晨舞剑昼弄翰墨，剑法、书法、理法相通；运气、运腕、身法、步法、指法，力达臂端，万毫齐发……”

　　有几回，我在边城的晨光清风中，看见他满头银发，身着洁白中式拳服，手擎宝剑，仙风道骨般自红山公园通道台阶上飘然而下……

　　在这追忆老友的伤感时刻，当年案头那些圈点涂改的诗作手迹，更时时萦绕心头，越发显得清晰和珍贵无比——“大半生涯在域西，春去冬来任由之。满头晴雪终无悔，魂系天山情更痴。”（周迅诗）愿魂兮归来。